Künstler*innen Page 3 | Hatje Cantz Verlag

JÖRN VANHÖFEN

Menschen kommen in den stillen Bildern des Fotografen Jörn Vanhöfen nur vereinzelt vor, zumindest auf den ersten Blick – doch seine Landschaften sind Orte menschliche Omnipräsenz in Zeiten der Globalisierung.

CARSTEN HÖLLER

Es ist fast unmöglich sich den Arbeiten des deutschen Künstlers und Biologen Carsten Höller zu entziehen – seine Kunst fordert zur Interaktion und zum Selbstexperiment auf. Das Phänomen der menschlichen Sinneswahrnehmung und die Konstruktion des eigenen Selbst macht den besonderen Charakter seiner Werke aus.

PETER BIALOBRZESKI

Peter Bialobrzeski erkundet überwiegend urbane Räume und Strukturen und bewegt sich dabei zwischen zwei Polen – zwischen kritischem Dokumentarismus und ästhetischer Schönheit, zwischen beängstigendem Wachstum und einem Glitzern und Leuchten.

JUST LOOMIS

Just Loomis begann seine Karriere als Assistent von Helmut Newton. Als Modefotograf in Mailand und New York erfolgreich, geben Loomis freie Arbeiten einen ehrlichen Einblick in den amerikanischen Alltag.

MARIKO MORI

Die Kunstwelt der japanischen Multi-Media-Künstlerin Mariko Mori ist ein Mix aus Kunst, Technologie, Performance, Musik, Architektur, Natur und Spiritualität. Nicht selten ist sie selbst Teil ihrer künstlichen Landschaften und Skulpturen, in denen universelle Themen auf Cyber-Pop prallen.

KARIN KNEFFEL

Dem suggestiven Sog, der von Karin Kneffels hyperrealistischen Darstellungsweise ausgeht, folgt eine unverkennbare Aufforderung, dem Abbildcharakter zu misstrauen. Es sind die extremen Ausschnitte, die akribische Detailgenauigkeit, die Kneffels Konzeptualität auf den zweiten Blick frei geben.

MICHAËL BORREMANS

Der Belgier Michaël Borremans wird als neuer Star der jungen figurativen Malerei gefeiert. Ursprünglich zum Fotografen und Grafikdesigner ausgebildet, hat er sich mit seinen düsteren Zeichnungen und rätselhaften Gemälden international einen Namen gemacht.

NEDKO SOLAKOV

Nedko Solakov ist der Literat unter den Künstlern. Virtuos spielt der 1957 in Bulgarien geborene Künstler mit den Möglichkeiten der Verwendung von Sprache in der Kunst.

ANTON HENNING

Anton Henning bewegt sich abseits gängiger Kunstströmungen und Erwartungshaltungen. Bei seinem subversiven Marsch durch die Kunstgeschichte verbindet er eine abstrakte, ornamentale Formensprache immer wieder mit figürlichen Motiven, setzt Avantgarde und Design, Trash und Salonkunst in ein dialektisches Verhältnis.

PHILIP TAAFFE

Der in New York lebende Maler Philip Taaffe bedient sich verschiedener ethnischer Motive. Sein postmoderner Zugriff auf bereits vorhandene Formen ist dabei jedoch nur die äußere Annäherung an eine dekorative Ornamentik. Seine Arbeiten sind kritisch-reflexive Auseinandersetzung mit der Abstraktion.

NOH SUNTAG

Die Aufnahmen des Südkoreaners NOH Suntag halten eine vorsichtige Balance zwischen politischer Aussage und künstlerischer Ästhetik. NOH interessieren die Ambivalenzen und Brüche innerhalb und zwischen den beiden koreanischen Gesellschaften.

GORAN DJUROVIC

Die meist kleinformatigen Bilder des aus Belgrad stammenden Künstlers Goran Djurovic sind vielfach rätselhaft ironisch gebrochen und skurril zugespitzt. Mit fast psychoanalytischer Beharrlichkeit kreisen sie um Selbsttäuschungen, soziale Missverhältnisse und Charakterdeformationen.