Coverbild Reena Saini Kallat
Eine Seite aus einem Ausstellungskatalog. Links steht der deutsche Text unter der Überschrift Vorwort und Dank. Rechts steht die englische Übersetzung mit der Überschrift Foreword and Acknowledgments. Der Text stellt das Kunstmuseum Thun und eine Ausstellung der Künstlerin Reena Saini Kallat vor.
Eine Doppelseite mit zwei Mixed-Media-Kunstwerken der Serie Leaking Lines. Links der Jordan, rechts der Schatt al-Arab. Jedes Werk kombiniert eine farbige Zeichnung der Flusslandschaft mit einer abstrakten Version aus weißem Faden, wobei der als Faden dargestellte Flusslauf beide Hälften verbindet.
Eine Seite aus einer Publikation, die ein Kunstwerk mit dem Titel Deep Rivers Run Quiet, 2020 zeigt. Das Werk ist eine in vier Rechtecke geteilte Zeichnung einer bewegten, dunkelblauen Wasseroberfläche. Im oberen Bereich ist ein weißes Papierelement mit hellblauen Wellenlinien darübergelegt.
Eine Seite mit dem Titel Hyphenated Lives, die fünf detaillierte Zeichnungen zeigt. Darunter ein Hirsch mit freigelegtem Skelett auf Stacheldraht, ein Baum, der halb belaubt, halb kahl ist, eine Münze mit einer Mohnblume, eine Münze mit einem Vogel und die sternbildartige Form eines Hirsches auf schwarzem Grund.
Eine gewebte Skulptur einer menschlichen Lunge und Luftröhre an einer weißen Wand. Die Luftröhre ist aus braunem Garn, die Lungenflügel sind aus petrolfarbenem Garn gefertigt. Der rechte Lungenflügel zeigt pinke, rosenartige Muster. In das Kunstwerk sind elektronische Bauteile und bunte Kabel eingearbeitet, die nach unten hängen.
Eine aufgeschlagene Buchseite mit den Seitenzahlen 36 und 37. Der Text ist links auf Deutsch und rechts auf Englisch. Er beschreibt eine Ausstellung mit dem Titel Gewässer in Bewegung – Flüsse und vom Menschen gestaltete Landschaften und enthält ein Zitat von Rabindranath Tagore.
Ein Mann steht in einem Ausstellungsraum mit Holzboden und blickt auf eine große Kunstinstallation an einer weißen Wand. Das Kunstwerk ist eine Weltkarte, die aus buntem, netzartigem Gewebe gefertigt ist. Zahlreiche bunte Fäden spannen sich über die Karte, verbinden verschiedene Orte und führen hinunter zum Boden, wo mehrere Garnknäuel liegen.
Zwei übereinanderliegende Skizzen menschlicher Lungen auf einer Buchseite mit deutschem und englischem Text. Die inneren Strukturen der Lungen, die Bronchien, sind als verschiedene Arten von Bäumen und Pflanzen gezeichnet, was die Verbindung zwischen Mensch und Natur verdeutlicht.
Buchdoppelseite mit Text links und zwei Kunstwerken rechts. Die Kunstwerke bestehen aus liniertem Papier, dessen rote und blaue Linien aus gebogenem Stacheldraht geformt sind. Die Drähte bilden in der Mitte der Blätter abstrakte, kartenähnliche Konturen.
Installationsansicht in einer Galerie. An einer weißen Wand hängt links ein gerahmtes Bild, das wie eine Sehtafel aussieht, aber mit schwarzen Silhouetten von Ländern. Rechts ist eine Sammlung kleinerer, gerahmter Bilder in Form einer Pyramide angeordnet.
Eine vierteilige Collage mit dem Titel Pattern Recognition. Die vier Abschnitte kombinieren Fotografien, Strichzeichnungen und handschriftliche Notizen. Dargestellt sind Szenen von Konflikt, Flucht und Grenzen, darunter eine Frau vor Soldaten, Menschen auf der Ladefläche eines Pick-ups, unscharfe Passfotos und arabische Schrift an einer Wand.
Katalogseite mit zwei Fotos der Skulptur Chorus I. Links eine Gesamtansicht der Skulptur, die aus mehreren großen, grauen Hörnern auf einem dünnen Metallgestell auf einem runden Sockel besteht. Rechts steht ein Mann im Inneren der Skulptur und schaut über den Mittelteil.
Ein zweigeteiltes Bild einer Kunstinstallation. Links die Nahaufnahme eines langen, indigoblauen Stoffbanners, auf das die Präambel der indischen Verfassung gestickt ist, wobei einige Wörter durch goldene Punkte in Brailleschrift ersetzt sind. Rechts eine Installationsansicht in einer Galerie, in der mehrere dieser Banner von der Decke hängen und auf dem Boden auslaufen.
Eine Doppelseite aus einem Katalog, die Kunstwerke von Leaking Lines aus dem Jahr 2019 zeigt. Links sind vier gerahmte Werke: oben zwei Zeichnungen von Zäunen und Soldaten in Gräben, unten zwei filigrane Papierschnitte, die als Radcliffe Line und Curzon Line betitelt sind und netzartige Strukturen mit Grenzlinien darstellen. Rechts ist eine Detailansicht einer Zeichnung von Soldaten im Schützengraben mit handschriftlichem Text und Stacheldraht-Motiven.
Reena Saini Kallat
Deep Rivers Run Quiet
€ 30,00

€ 48,00
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Künstler / Künstlerin: Reena Saini Kallat
Herausgegeben von: Helen Hirsch
Deutsch, Englisch
Juni 2023, 120 Seiten, 100 Fotos
Schweizer Broschur
234mm x 284mm
ISBN:978-3-7757-5487-3

HATJE CANTZ VERLAG
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| Grenzüberschreitend
Reena Saini Kallat setzt sich mit geopolitischen und geographischen Grenzen auseinander, die Identität und das Selbstverständnis der betroffenen Bevölkerung und ihre unmittelbare Umwelt prägen. Nationale Grenzen als gesellschaftliche und politische Konstruktionen enttarnend, geht es ihr nicht nur um umkämpfte Territorialgrenzen, sondern auch um soziale und psychologische Barrieren. Ihre stets mehrdeutigen Arbeiten stellen dem trennenden Element immer auch eine verbindende Komponente gegenüber. Ein zentrales Motiv ist der Stacheldraht: Doch Kallat knüpft das Symbol der Beschränkung der Bewegungsfreiheit aus Elektrokabeln, die einen Austausch über Grenzen hinweg ermöglichen. Sie schafft Hybridwesen einer Flora und Fauna, die sich nicht durch die gewaltsame Zerschneidung von Land miteinander in Konflikt stehender Staaten trennen lässt und folgt Flussläufen, die sowohl natürliche Grenze als auch Lebensadern zu beiden Ufern sind. Eindrücklich ruft sie in Erinnerung, wozu die Menschheit (noch) nicht in der Lage ist: ein friedliches und gleichberechtigtes Miteinander und ein gelebter Pluralismus der Kulturen.

REENA SAINI KALLAT (*1973, Delhi) ist eine der wichtigsten indischen Künstlerinnen der Gegenwart. 1996 schloss sie ihr Studium der Malerei in Mumbai ab, wo sie auch heute lebt. In ihren Zeichnungen, Soundinstallationen, Skulpturen, Fotografien und Videoarbeiten hat die Figur des Hybriden ein symbolisches Potenzial. Ihre Familie selbst war durch die Vertreibung aus Lahore von der gewaltsamen Teilung Indiens und Pakistans betroffen. Ihre Arbeiten werden vielfach international gezeigt u.a. im MoMA in New York, der Tate Modern in London.
AUSSTELLUNG
Kunstmuseum Thun
10.6. - 3.9.2023
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