Coverbild Jose Dávila
Inhaltsverzeichnis eines Buches mit dem Titel Table of Contents. Es listet Kapitel mit Seitenzahlen, Autoren und Titeln auf. Die Einträge befassen sich mit dem Künstler Jose Dávila und seinen Werken, gefolgt von einer Werkliste, Biografien und Danksagungen.
Eine Installationsansicht einer Kunstgalerie mit einer großen, von der Decke hängenden Skulptur aus groben Holzbalken im Vordergrund. An den weißen Wänden hängen abstrakte Gemälde mit Kreisen und geometrischen Formen. Der große, offene Raum hat einen polierten Betonboden und mehrere weiße Stützsäulen.
Ein Diptychon, das eine moderne Skulptur zeigt. Links: eine hohe, abstrakte Konstruktion aus schwarzen Metallstäben, die an gestapelte Stuhlrahmen erinnert, mit zwei runden grauen Steinen darin. Rechts: eine Nahaufnahme eines der Steine, der in dem Metallgeflecht ruht.
Eine hohe, spiralförmige Skulptur aus gestapelten, leuchtend orangefarbenen Drahtstühlen vor weißem Hintergrund. Jeder Stuhl hält einen großen, glatten Stein. Das Bild befindet sich auf einer Buchseite neben einem Textblock.
Eine minimalistische Skulptur aus vier versetzt gestapelten, quaderförmigen Betonblöcken steht in einem leeren Raum mit weißer Wand und grauem Boden. Auf dem obersten Block ist ein großer, schräg gestellter Spiegel montiert. Neben dem Sockel liegt ein weißes Band auf dem Boden.
Zwei Seiten eines Kunstbuchs. Links das Pop-Art-Gemälde Oh, Jeff… I Love You, Too… But… von Roy Lichtenstein, das eine Frau am Telefon zeigt. Rechts eine vergrößerte Detailansicht des Gemäldes, die die dicken Linien und das Punktraster hervorhebt.
Vier gerahmte Schwarz-Weiß-Fotografien in einer Reihe. Jedes zeigt die weiße Silhouette eines Readymades von Marcel Duchamp vor einem fotografischen Hintergrund. Von links nach rechts: eine Figur vor einer Glaswand, ein Flaschentrockner, ein Fahrradrad auf einem Hocker und ein Urinal mit der Signatur R. Mutt 1917.
Eine Seite aus einem Buch, die auf der rechten Hälfte eine vertikale, abstrakte Komposition aus bunten Halbkreisen und Kreisen zeigt. Die Formen sind in Regenbogenfarben, Gelb, Schwarz und Weiß gehalten und werden von englischem Text begleitet. Der Hintergrund ist beige, die linke Seite ist leer.
Eine abstrakte Kunstinstallation auf einer weißen Plattform vor einer holzverkleideten Wand mit leuchtend roten Tafeln. Die Installation besteht aus geometrischen Formen aus Glas, Holz und Stein, die durch gespannte schwarze Schnüre miteinander verbunden sind und ein Netz aus Linien bilden.
Eine aufgeschlagene Buchdoppelseite. Links ein Schwarz-Weiß-Foto von Tatlins Monument für die Dritte Internationale und englischer Text. Rechts eine große Farbaufnahme einer Kunstinstallation, bei der ein schwerer, grauer Felsbrocken knapp über einem leuchtend roten Ballon schwebt.
Eine Seite aus einem Kunstkatalog. Links befindet sich Text mit zwei kleinen Fotos von Skulpturen. Rechts zeigt ein großes Foto eine moderne Außenskulptur im Parque San Jacinto. Sie besteht aus hellen, geometrischen Betonblöcken, die gestapelt sind und auf denen dunkle Felsbrocken liegen. Im Hintergrund sind Bäume und ein blauer Himmel zu sehen.
Jose Dávila
€ 58,00

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Edited by: Sean Kelly Gallery, New York, Jeffrey Grove
Designed by: Rutger Fuchs
Artist: Jose Dávila
Texts by: Pedro Alonzo, Louisa Elderton, Frauke V. Josenhans, Patricia Martin, Humberto Moro, David Raskin, Sabine Schaschl, Karen Stein
Englisch
January 2023, 312 Pages , 200 Photos
hardcover
250mm x 300mm
ISBN:978-3-7757-4465-2

HATJE CANTZ VERLAG
Mommsenstraße 27
10629 Berlin
Germany
E-Mail: contact@hatjecantz.de

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| Exercises of the Possible
In a practice spanning nearly two decades, Jose Dávila has created an expressive body of work that explores the visual tropes and iconic symbols of art, architecture, and urban design. Initially trained as an architect and self-educated as a visual artist, Dávila creates sculptures, installations and photographic works that simultaneously emulate, critique, and pay homage to 20th-century avantgarde art and architecture, referencing artists and architects from Luis Barragán to Josef Albers and Donald Judd. Humor and melancholy co-mingle in works that often explore the tension between industrial and organic materials and the forces of compression and balance.
This monograph assesses the full scope of Dávila’s practice in all media for the first time, and includes texts attesting to the historical and social dimensions of Dávila’s art. Essays address the artist’s early pieces, his exercises on balance, sculpture, graphics and paintings, and his works in public space.

JOSE DÁVILA (*1974, Guadalajara) studied architecture in the Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente in Guadalajara. His carefully constructed artworks are meditations on balance and the relationship between different combined elements. Dávila lives and works in Guadalajara, Mexico.
EXHIBITIONS
Hamburger Kunsthalle
February 18, 2022–February 18, 2024
Museum Haus Konstruktiv, Zurich
June 2–September 11, 2022
Lyon Biennale
September 14–December 31, 2022
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