Basquiat

Ein Buch liegt schräg auf einer weißen Oberfläche. Sein Einband ist ein farbenfrohes, abstraktes Kunstwerk im Graffiti-Stil von Jean-Michel Basquiat in Orange, Blau, Schwarz und Rot.

Eine Doppelseite aus einem Kunstkatalog. Links ist ein abstraktes Gemälde von Jean-Michel Basquiat mit einem leuchtend blauen Hintergrund, graffitiartigen roten Zahlen und schwarzem, krakeligem Text zu sehen. Rechts steht der Titel Jean-Michel Basquiat in Modena, gefolgt von einem Textblock in deutscher Sprache auf weißem Hintergrund.

Ein aufgeschlagenes Buch zeigt ein neo-expressionistisches Gemälde von Basquiat. Auf einem leuchtend gelben und blauen Hintergrund ist links eine schwarze Figur mit wilden Haaren und rechts ein kopfloser weiblicher Torso als Umrisszeichnung zu sehen. In der Mitte befinden sich gemalte Früchte wie Bananen und Trauben. Das Bild ist voller Kritzeleien, Zahlen und Farbtropfen.

Eine Fotografie in einem aufgeschlagenen Buch zeigt die Galeristin Annina Nosei und den Künstler Jean-Michel Basquiat in seinem Atelier. Sie stehen vor drei seiner großen, expressiven Gemälde, während der Boden um sie herum von Farbspritzern bedeckt ist.

Ein abstraktes Gemälde im Street-Art-Stil auf einer rechteckigen Leinwand. Der obere Teil ist orange und zeigt die Worte PESO NETO in schwarzer Schrift, umgeben von Kritzeleien und Symbolen. Der untere Teil ist leuchtend blau und enthält weiße, gesprühte Dollarzeichen sowie rote und schwarze Farbakzente. Das gesamte Werk hat eine rohe, energiegeladene Ästhetik mit sichtbaren Farbtropfen und Linien.

Eine Doppelseite aus einem Kunstkatalog. Die linke Seite listet Leihgeber und Partner der Ausstellung auf. Die rechte Seite zeigt das Inhaltsverzeichnis mit Kapiteln zu Jean-Michel Basquiat, den Modena Paintings und einer Liste der Werke, komplett mit Seitenzahlen.

Eine Buchseite, die links eine Schwarz-Weiß-Fotografie des Künstlers Jean-Michel Basquiat zeigt, wie er in seinem Atelier an einer großen Leinwand malt. Rechts daneben ist ein Textblock in deutscher Sprache mit der Überschrift Vorwort und Dank.

Aufgeschlagene Doppelseite eines Buches mit deutschem Text in Spalten über den Künstler Basquiat. Zwei große, fett gedruckte Zitate sind als Designelemente hervorgehoben. Das Zitat unten links beginnt mit Es hat Spass gemacht, das oben rechts mit Sie hatten es für mich so eingerichtet. Die Seitenzahlen 22 und 23 sind zu sehen.

Ein breites, neo-expressionistisches Gemälde mit einer zentralen, teufelsähnlichen Figur. Der schwarze Kopf mit Hörnern, roten Augen und entblößten Zähnen dominiert die Komposition. Der Hintergrund und die Umgebung sind von chaotischen, energischen Pinselstrichen und herunterlaufender Farbe in Rot, Pink, Grün, Gelb und Weiß geprägt.

Doppelseite aus einem Kunstbuch, die rechts das abstrakte Gemälde Boy and Dog in a Johnnypump von Jean-Michel Basquiat zeigt. Das Werk besteht aus expressiven Pinselstrichen in Gelb, Rot, Schwarz und Weiß. Links befindet sich ein erklärender Text auf Deutsch und ein kleines Bild von Basquiats Werk Cassius Clay.

Doppelseite aus einem Kunstbuch über Jean-Michel Basquiat. Links befindet sich Text und eine kleine Abbildung des Gemäldes Untitled, 1982. Rechts ist ein großer Ausschnitt aus dem Gemälde Profit I zu sehen, der eine stilisierte schwarze Figur mit erhobenen Armen zeigt.

Eine Doppelseite aus einem Kunstbuch, die das Gemälde Profit I von Jean-Michel Basquiat zeigt. Das Werk auf der linken Seite hat einen schwarzen Hintergrund mit gestischen Kritzeleien, Diagrammen, Zahlen und Symbolen in Weiß und Gelb sowie Akzenten in Hellblau. Auf der rechten Seite befindet sich ein erklärender Text auf Deutsch.

Doppelseite eines Kunstkatalogs, die links ein abstraktes Gemälde im Stil von Basquiat zeigt. Das Werk auf pfirsichfarbenem und blauem Grund enthält Graffiti-artige Wörter wie ASPURIA und PESO NETO, eine Strichfigur und energische Pinselstriche. Die rechte Seite zeigt eine Spalte mit deutschem Text.

Eine Doppelseite aus einer Kunstpublikation. Links ein Detail eines abstrakten, neoexpressionistischen Gemäldes mit kräftigen Pinselstrichen in Rot, Braun, Weiß und Schwarz. Rechts ein deutscher Text mit der Überschrift Basquiat, Cy Twombly und die Transavanguardia.

Ein Buchaufschlag zur Chronologie von Jean-Michel Basquiat. Links eine Fotografie seines SAMO-Graffitis an einer Hauswand mit dem Spruch Life Is Confusing At This Point. Rechts die Überschrift Chronologie – Basquiat in Modena und ein Text über sein Leben und seine Anfänge.

Basquiat

The Modena Paintings

€ 38,00

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Edited by: Iris Hasler und Sam Keller für die Fondation Beyeler

Artist: Jean-Michel Basquiat

Texts by: Dieter Buchhart, Iris Hasler, Fiona Hesse, Michiko Kono, Regula Moser, Demetrio Paparoni, Jordana Moore Saggese

Deutsch

June 2023, 126 Pages , 38 Photos

Paperback Swiss Binding

230mm x 270mm

ISBN:978-3-7757-5508-5

HATJE CANTZ VERLAG
Mommsenstraße 27
10629 Berlin
Germany
E-Mail: contact@hatjecantz.de

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| The Show That Never Was

Numerous publications and exhibitions have examined Jean-Michel Basquiat’s extensive oeuvre that consists of more than 3000 works. This catalogue, however, focuses on eight paintings: In the summer of 1982, Basquiat traveled to Modena, Italy, for one of his first solo exhibitions in Europe at the gallery of Emilio Mazzoli. Within just a few days, he painted a group of large-format paintings that surpassed his previous work not only in terms of their scale. Each at least two by four meters in size, they mark his transition from graffiti spraying in the streets of Manhattan to painting on canvas. At the same time, they reflect an artist coming into his own. The paintings―including masterpieces that today are considered pivotal and among the most outstanding of his oeuvre―have never been shown together. This catalogue revisits this crucial moment of Basquiat’s career some 40 years ago and reunites them for the first time.

This book is also available in English.

JEAN-MICHEL BASQUIAT (1960–1988, New York) is one of the most important artists of the 20th century. Emerging from the underground post-punk scene in Lower Manhattan, he attracted the attention of the art world in 1981 with the legendary group exhibition New York/New Wave. In nine prolific years, he created an oeuvre that formulated a new visual language of raw gestural painting fused with dense writing, and repeatedly reflected the oppression, exclusion and exploitation of People of Color.

EXHIBITION
Fondation Beyeler, Riehen/Basel
June 11 – August 27, 2023

»Mit seinem weichen Umschlag liegt er wie ein aufwendig gestaltetes Kunstmagazin angenehm leicht in der Hand und berichtet auch von den Streitigkeiten zwischen dem Künstler und seinen zwei Galerien untereinander (es ging natürlich ums Geld), die am Ende dazu geführt haben, dass die Bilder aus Modena nie zusammen gezeigt wurden.«

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