{"title":"E-Books: Kunstbücher digital erleben","description":"\u003cp\u003eFlexibel und überall verfügbar: Entdecken Sie unsere Auswahl an E-Books bei Hatje Cantz. Ob Kunsttheorie, Fotografie oder Architektur – genießen Sie unsere hochwertigen Publikationen ganz einfach auf Ihrem E-Reader, Tablet oder Smartphone. Finden Sie Ihre digitale Bibliothek und lesen Sie die wichtigsten Titel der Gegenwart jederzeit mobil und komfortabel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnser digitales Angebot umfasst Spitzentitel aus dem gesamten Verlagsprogramm und enthält auch \u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca title=\"Hatje Cantz \/ Open Access\" href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/collections\/open-access\"\u003eOpen Access Publikationen mit kostenloser Downloadfunktion. \u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"59095-techno-globalization-pandemic","title":"Techno Globalization Pandemic","description":"Bart van der Heide plädiert mit dieser Publikation dafür, dass Techno-Musik nicht nur als ekstatisches sowie kollektives Erlebnis fungieren, sondern auch als Plattform für gesellschaftskritische Diskurse dienen kann. Welche kulturellen Phänomene und sozialen Veränderungen lassen sich anhand der Techno-Szene ablesen? Wie lassen sich Identitäten erleben bzw. wie greifen diese ineinander? Die Autor*innen dieser Anthologie untersuchen Techno-Musik und ihre Szene anhand aktueller gesellschaftlicher Fragestellungen. Sie arbeiten dabei Tools und Diskursstrategien heraus, wie subkulturelle Plattformen politisch genutzt werden können. Die Publikation TECHNO ist eine Art Call-to-Action zur Infragestellung des Status quo und zum Streben nach sozialer Veränderung.  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBART VAN DER HEIDE (*1974) ist seit Juni 2020 Direktor des Museion in Bozen. 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Charakteristisch für ihre Werke ist eine starke Farbigkeit, die mit den wiederkehrenden Motiven Gewalt, Zärtlichkeit, Krieg, Verwüstung und körperliche Versehrtheit starke Kontraste bildet. Ihr Schaffen selbst schreibend zu kommentieren, zieht sich dabei als roter Faden durch Cahns künstlerischen Werdegang. Sie durchleuchtet ihre eigenen Arbeiten, kommentiert dabei das Kunst- und Weltgeschehen und stellt die Texte auch in Ausstellungen und Publikationen den Werken gegenüber.\u003cbr\u003eDAS ZORNIGE SCHREIBEN fasst diese Texte, Tagebuchnotizen und Briefwechsel mit Freunden, Gegnern, Familienangehörigen und Galeristen nun erstmalig in einem reinen Textband zusammen. Das Buch gibt sehr persönliche Einblicke in Miriam Cahns Leben, ihre Familie und den Kunstbetrieb und macht den Leser mit einem streitbaren, unabhängigen Geist bekannt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/45887-miriam-cahn?_pos=3\u0026amp;_sid=9b2f76acc\u0026amp;_ss=r\" title=\"Miriam Cahn. WRITING IN RAGE\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/64953-miriam-cahn?_pos=5\u0026amp;_sid=9b2f76acc\u0026amp;_ss=r\" title=\"Miriam Cahn. ECRITS DE COLERE\"\u003eFranzösisch\u003c\/a\u003e erhältlich.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMIRIAM CAHN (*1949, Basel) gehört zu den wichtigsten Künstlerinnen der Gegenwart. Seit über vier Jahrzehnten schafft sie Werke, geprägt von einem kompromisslosen Widerstand gegen jede Form von Diskriminierung. Beeinflusst von der Performance-Kunst und der feministischen Bewegung der 1960er und 1970er Jahre, umfasst ihr reiches Werk Malerei, Arbeiten auf Papier, Performance, Text und Film. 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Die prägnanten Sammlungsporträts mit zahlreichen farbigen Abbildungen entführen den Leser in mehr als vierzig Länder und häufig in Regionen oder Stadtviertel abseits des Gewohnten. Dieser praktische Guide ist die gemeinschaftliche Publikation, die aus der seit einigen Jahren bestehenden Partnerschaft zwischen BMW und Independent Collectors, der internationale Online-Plattform für Sammler zeitgenössischer Kunst hervorgegangen ist. Sammler, Galeristen, Künstler und Journalisten halfen bei der umfassenden Recherche und Überarbeitung des einmaligen Standardwerks. 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Römer belegt, wie dem ehemals selbstdefinierten Konzeptualismus seine emanzipatorische Kraft mittels institutioneller Verwaltung entzogen wird: Unternehmerische Prinzipien und Akademisierung berauben ihn seines epistemischen Potentials – der Vereinigung von Praktiken und Theorien. Demgegenüber praktiziert Römer Selbsterforschung, -verteidigung und -ermächtigung in dekonzeptuellem Schreiben als Notation, Essay, Bild und Material. Seine Dekonzeptualisierung von Kunst entwirft mittels einer vielschichtigen Kritik an den gewohnten Diskursen ein neuartiges artistic REALsearch.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGefördert durch das Berliner Förderprogramm Künstlerische Forschung und die Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSTEFAN RÖMER (*1960) ist Künstler und Kunsttheoretiker. Er initiierte das politaktivistische Kunstkollektiv »FrischmacherInnen«, wurde im Jahr 2000 mit dem Preis für Kunstkritik des AdKV ausgezeichnet und hatte Professuren an verschiedenen Instituten inne. 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Doch das Ableben per se stellt keinen Katalysator für die Bedeutung eines Künstlers dar. Zur posthumen Bewahrung und Entwicklung des künstlerischen Erbes ist die passende Nachlassstruktur von entscheidender Bedeutung. Den möglichen rechtlichen Gestaltungsrahmen, passende Finanzierungsmodelle sowie den richtigen Umgang mit Markt, Museen und Wissenschaft stellt das Handbuch von Loretta Würtenberger vor. Ihr Unternehmen Fine Art Partners berät seit vielen Jahren Künstler und Künstlernachlässe bei Aufbau und Entwicklung von Nachlasskonzepten sowie operativen Fragen. Anhand zahlreicher internationaler Beispiele erläutert die Autorin die verschiedenen Varianten zur Betreuung eines Künstlernachlasses und gibt Handlungsempfehlungen, wie heute nach dem Ableben eines Künstlers mit Arbeit, Archiv und Andenken idealerweise zu verfahren ist. (Englisch Ausgabe ISBN 978-3-7757-4133-0)","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4132-3)","offer_id":44562022990088,"sku":"9783775741323","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5172-8)","offer_id":44573669884168,"sku":"9783775751728","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5203-9)","offer_id":44573669916936,"sku":"9783775752039","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775741323_105d6de9-06dd-4e67-b7ce-b8ebf9211c3e.jpg?v=1744054353"},{"product_id":"57741-es-gibt-im-moment-keine-besseren-kuenstler-als-uns-in-deutschland","title":"»es gibt im Moment keine besseren Künstler als uns in Deutschland«","description":"Stilbewusst und (selbst-)kritisch kommentiert Zimmer in seinem Tagebuch das gesellschaftliche Klima im Nachkriegsdeutschland. Die Debatten – über Malerei und künstlerische Freiheit sowie über die Revolution, Boxveranstaltungen, Krimiserien und den drohenden Atomkrieg – sind uns heute fremd und zugleich anrührend vertraut.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHP ZIMMER (1936–1992) studierte Ende der 1950er-Jahre an der Kunsthochschule Hamburg und der Kunstakademie München. Die von ihm mitbegründete Gruppe SPUR war eine der ersten Nachkriegsavantgarden der Bundesrepublik. Seit 1982 war HP Zimmer Professor für Malerei an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5075-2)","offer_id":41645949354161,"sku":"9783775750752","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5076-9)","offer_id":44573662871816,"sku":"9783775750769","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5077-6)","offer_id":44573662904584,"sku":"9783775750776","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775750752_62311d76-c84b-4b03-9e3b-034702a3d760.jpg?v=1744287439"},{"product_id":"45693-der-fuenfte-bmw-art-guide-by-independent-collectors","title":"Der fünfte BMW Art Guide by Independent Collectors","description":"Der überarbeitete und erweiterte BMW Art Guide by Independent Collectors präsentiert fast 300 öffentlich zugängliche Privatsammlungen zeitgenössischer Kunst – große wie kleine, bekannte wie noch unentdeckte. Die prägnanten Sammlungsporträts mit zahlreichen farbigen Abbildungen entführen den Leser in mehr als vierzig Länder und häufig in Regionen oder Stadtviertel abseits des Gewohnten. Dieser praktische Guide ist die gemeinschaftliche Publikation, die aus der seit einigen Jahren bestehenden Partnerschaft zwischen BMW und Independent Collectors, der internationale Online-Plattform für Sammler zeitgenössischer Kunst hervorgegangen ist. Sammler, Galeristen, Künstler und Journalisten halfen bei der umfassenden Recherche und Überarbeitung des einmaligen Standardwerks. 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A Reader","description":"Dieser Reader leistet Pionierarbeit, indem er unterschiedlichste kunstkritische Stimmen aus der Gegenwart und aus der Geschichte versammelt und kommentiert. Die Vielfalt der Argumente, der Darstellungsweisen und der Kriterien fordert die Diskussion heraus, wie sich Kunstkritik unter Bedingungen von Globalität verstehen und schreiben lässt. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBEATE SÖNTGEN (*1963) ist Professorin für Kunstgeschichte an der Leuphana Universität Lüneburg. Sie studierte Kunstgeschichte, Philosophie und Neuere Deutsche Literatur in Marburg und Berlin. Sie ist Leiterin des DFG-Graduiertenkollegs »Kulturen der Kritik: Formen, Medien, Effekte« und Co-Leiterin des Programms »PriMus – Promovieren im Museum«.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJULIA VOSS (*1974) ist Honorarprofessorin an der Leuphana Universität Lüneburg. Sie studierte Kunstgeschichte, Neuere Deutsche Literatur und Philosophie in Berlin und London. Sie ist selbst als Kunstkritikerin und Journalistin tätig und war stellvertretende Leiterin des Feuilletons der Frankfurter Allgemeinen Zeitung.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5074-5)","offer_id":41645952696497,"sku":"9783775750745","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5092-9)","offer_id":44573665558792,"sku":"9783775750929","price":15.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5093-6)","offer_id":44573665591560,"sku":"9783775750936","price":15.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775750745_38029e6f-cdb5-45fc-a0a6-a62f1839e5ba.jpg?v=1744147010"},{"product_id":"58088-max-porter","title":"Max Porter","description":"Max Porters Buch ist eine fragmentarische, poetische Neuinterpretation von Francis Bacons letzten Tagen in Madrid. 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Doch wenn Daten der größte kollektive Schatz einer digitalen Gesellschaft sind, das Grundmaterial für Wirtschaft und Politik, warum sind dann die Orte, an denen sie gespeichert werden, so wenig sichtbar?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGemeinsam mit Studierenden der Städelschule in Frankfurt am Main zeigt Niklas Maak, wie die Zukunft der wichtigsten neuen Bautypologie des 21. Jahrhunderts aussehen könnte – und welche neuen kollektiven Orte eine Stadt im Zeitalter der Digitalisierung braucht.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e„Dies ist ein historischer Moment. Daten sind zur wertvollsten Ware der Welt geworden. Wir dürfen sie nicht einer Handvoll Tech-Giganten überlassen. Wir müssen sie als öffentliches Gut begreifen, das neben Straßen, Wasser und sauberer Luft eine Kritische öffentliche Infrastrukturdarstellt. Zu diesem Zweck brauchen wir, was Niklas Maak ein ‚Centre Pompidou fürs digitale Zeitalter‘ nennt.“ — Francesca Bria\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/58102-server-manifesto?_pos=1\u0026amp;_sid=9d1c9e8fc\u0026amp;_ss=r\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5069-1)","offer_id":41645959184561,"sku":"9783775750691","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5071-4)","offer_id":44573668344072,"sku":"9783775750714","price":17.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5079-0)","offer_id":44577201553672,"sku":"9783775750790","price":17.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775750691_34eb8428-b5ed-47ed-9ca5-f26889450bb7.jpg?v=1744287949"},{"product_id":"45887-miriam-cahn","title":"Miriam Cahn","description":"Die Schweizer Künstlerin Miriam Cahn setzt sich in Ölmalereien, Kohle-, Kreide-, Farb- und Bleistiftzeichnungen, Fotografien, Filmen und Installationen mit politischen und gesellschaftlichen Themen auseinander. 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Sie lebt und arbeitet in Stampa im schweizerischen Graubünden.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4487-4)","offer_id":41645960003761,"sku":"9783775744874","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4579-6)","offer_id":44573668475144,"sku":"9783775745796","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4835-3)","offer_id":44573668507912,"sku":"9783775748353","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775744874_5bcd0e5f-3cb4-4671-b26b-1505befca704.jpg?v=1744118710"},{"product_id":"57565-rosa-barba","title":"Rosa Barba","description":"In diesem Band begibt sich die Autorin anhand des Konzepts einer anarchischen Organisation filmischer Räume – ein Arbeitsprinzip, das durch die Destabilisierung überkommener Strukturen des Kinos ein neues Denken bilden soll – auf die Reise zu einem imaginären politischen Tropus für das Kino der Gegenwart.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eROSA BARBA (*1972, Agrigent, Italien) ist eine viel beachtete filmisch arbeitende Künstlerin. Sie wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem renommierten Calder Prize. 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Doch wenn Daten der größte kollektive Schatz einer digitalen Gesellschaft sind, das Grundmaterial für Wirtschaft und Politik, warum sind dann die Orte, an denen sie gespeichert werden, so wenig sichtbar?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGemeinsam mit Studierenden der Städelschule in Frankfurt am Main zeigt Niklas Maak, wie die Zukunft der wichtigsten neuen Bautypologie des 21. Jahrhunderts aussehen könnte – und welche neuen kollektiven Orte eine Stadt im Zeitalter der Digitalisierung braucht.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e„Dies ist ein historischer Moment. Daten sind zur wertvollsten Ware der Welt geworden. Wir dürfen sie nicht einer Handvoll Tech-Giganten überlassen. Wir müssen sie als öffentliches Gut begreifen, das neben Straßen, Wasser und sauberer Luft eine Kritische öffentliche Infrastruktur darstellt. Zu diesem Zweck brauchen wir, was Niklas Maak ein ‚Centre Pompidou fürs digitale Zeitalter‘ nennt.“\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e— Francesca Bria\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/58089-servermanifest?_pos=1\u0026amp;_sid=a3f8ea6f6\u0026amp;_ss=r\"\u003eDeutsch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5070-7)","offer_id":41645962166449,"sku":"9783775750707","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5072-1)","offer_id":44573669064968,"sku":"9783775750721","price":17.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5080-6)","offer_id":44577201619208,"sku":"9783775750806","price":17.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775750707_fcee29e3-d54e-46a7-be1f-6006ccb441f4.jpg?v=1744287447"},{"product_id":"59016-schoen-hier-architektur-auf-dem-land","title":"Schön hier. Architektur auf dem Land","description":"\u003cstrong\u003eWie innovative Architektur das Leben auf dem Land neu definiert\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLändliche Architektur \u003c\/strong\u003ehat enormes Potenzial – dieses \u003cstrong\u003ehochwertige Architektur- und Fachbuch\u003c\/strong\u003e zeigt, wie sie modern interpretiert werden kann. Ob Wohnhäuser, Weingüter, Werkstätten oder öffentliche Gebäude: Schön hier. Architektur auf dem Land präsentiert 70 \u003cstrong\u003einspirierende Bauprojekte\u003c\/strong\u003e, die beweisen, wie gut durchdachte Architektur das Leben in ländlichen Regionen bereichert. Neben beeindruckenden Beispielen aus Deutschland, Österreich und der Schweiz werden auch visionäre Projekte aus anderen europäischen Ländern vorgestellt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eZeitgemäßes Bauen für das Leben auf dem Land\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- \u003cstrong\u003e70 herausragende Projekte\u003c\/strong\u003e renommierter Architekten wie Gion A. Caminada, Florian Nagler und Max Dudler mit eindrucksvollen Fotografien und detaillierten Beschreibungen\u003cbr\u003e- \u003cstrong\u003eVon Wohnhäusern bis zu Weingütern\u003c\/strong\u003e – eine breite Palette an Bauprojekten für nachhaltiges und funktionales Bauen\u003cbr\u003e- \u003cstrong\u003eFundierte Essays\u003c\/strong\u003e über Bautypologien, Infrastruktur und die Herausforderungen des Bauens in ländlichen Regionen runden diesen inspirierenden Bildband ab.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEin \u003cstrong\u003eStandardwerk\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eInspirationsquelle\u003c\/strong\u003e für Architekten, Bauherren und Designliebhaber und alle, die sich für modernes Bauen auf dem Land interessieren.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5150-6)","offer_id":41645969178801,"sku":"9783775751506","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5290-9)","offer_id":44573669261576,"sku":"9783775752909","price":19.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5539-9)","offer_id":44573669294344,"sku":"9783775755399","price":19.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775751506_26ed34b2-9bf5-49dc-97cd-9347056162de.jpg?v=1744133620"},{"product_id":"60064-vittoria-martini","title":"Vittoria Martini","description":"The Bijlmer Spinoza-Festival ist eine Skulptur des Schweizer Künstlers Thomas Hirschhorn, die 2009 in der Großsiedlung Bijlmer in der Amsterdamer Peripherie entstand. Dieses Buch beschreibt das Ereignis aus den Augen seiner »Botschafterin«, der Kunsthistorikerin Vittoria Martini, die vom Künstler eingeladen wurde, Augenzeugin der Existenz dieses »prekären« Werks zu werden. Ein Begriff, den Hirschhorn als positiv und kreativ ansieht: ein Mittel, um die Bedeutung von Augenblick und Ort zu betonen, und der zugleich über das Hier und Jetzt hinausweist. Martinis Tagebuch begleitet die Lesenden durch ihre unmittelbare Erfahrung des The Bijlmer Spinoza-Festival und geht der Frage nach, wie ein Werk, das physisch nicht mehr existiert, in den Köpfen weiterleben kann – an einem anderen Ort, in einer anderen Zeit – indem der einzelne Augenblick ein universelles Potential entfaltet.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDer in Paris lebende Künstler THOMAS HIRSCHHORN (*1957, Bern) ist vor allem für seine Skulpturen im öffentlichen Raum bekannt – seine Monumente, Kioske und Altäre. Indem er die Autonomie, die Autorschaft und den Widerstand eines Kunstwerks in Frage stellt, behauptet er die Macht der Kunst, Andere zu berühren und zu transformieren. Er vertrat die Schweiz auf der 54. Biennale di Venezia im Jahr 2011 und erhielt zahlreiche Preise, darunter den Prix Marcel Duchamp und den Joseph Beuys Stiftung-Preis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVITTORIA MARTINI (*1975, Kinshasa) ist eine unabhängige Kunsthistorikerin. Sie hat an der Università Ca' Foscari\/Università luav die Venezia promoviert und lebt in Italien. Seit 2013 lehrt sie Ausstellungsgeschichte\/Geschichte kuratorischer Praktiken und leitet den Art Writing Workshop im Rahmen von CAMPO – Program of curatorial studies and practices, das von der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Turin, Italien) initiiert wurde. Ihre Forschung konzentriert sich auf die institutionellen Strukturen, aus denen Ausstellungen hervorgehen.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5262-6)","offer_id":41648778838193,"sku":"9783775752626","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5264-0)","offer_id":44573669327112,"sku":"9783775752640","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5263-3)","offer_id":44573669359880,"sku":"9783775752633","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775752640_84f942e9-086a-458f-97b0-2af4279c3ac5.jpg?v=1744287457"},{"product_id":"16690-eduardo-viveiros-de-castro","title":"Eduardo Viveiros de Castro","description":"Der brasilianische Anthropologe Eduardo Viveiros de Castro beschäftigt sich mit den Vorurteilen gegenüber dem binären Denken, mit dem der strukturale Ethnologe Claude Lévi-Strauss assoziiert wird. 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Schon zu Lebzeiten hat Lévi-Strauss den Dualismus problematisiert und dabei die Inkommensurabilität, den Chromatismus und die Dynamik dualer Strukturen mitgedacht.\u003cbr\u003eEduardo Viveiros de Castro (*1951) ist ein brasilianischer Anthropologe und Professor am National Museum der Federal University von Rio de Janeiro.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2905-5)","offer_id":41693628563633,"sku":"9783775729055","price":4.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4926-8)","offer_id":44573662642440,"sku":"9783775749268","price":1.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3085-3)","offer_id":44573662675208,"sku":"9783775730853","price":1.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775729055_7ad079cb-12b1-4ca7-a583-c04c44acdec7.jpg?v=1744058721"},{"product_id":"60038-bettina-lockemann","title":"Bettina Lockemann","description":"Das Fotobuch verleiht fotografischen Bildfolgen eine visuelle und materielle Kontextualisierung und bringt sie in eine sinnlich erfahrbare Form. Das Buchformat, die Materialität des Papiers und die Art der Bindung wirken dabei ebenso auf die Betrachtenden wie die Auswahl der Bilder, ihre Positionierung im Layout, Typografie und Texte. Die Künstlerin und Theoretikerin Bettina Lockemann eröffnet mit diesen Texten eine Annäherung an das Medium aus wissenschaftlicher Sicht: Das Fotobuch als eigenständigen Gegenstand der Kunstwissenschaft betrachtend, ergänzen phänomenologische Erörterungen hier methodologische Gedankengänge. Als wichtiger Beitrag zum Forschungsfeld Fotobuch erarbeitet Lockemann präzise Begriffe zur Analyse dieses Mediums. Anhand einer praxisbezogenen Betrachtung zeitgenössischer Fotobücher unterstreicht dieser Reader den Status des Fotobuches als eigenständiges Werk.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/60033-bettina-lockemann?_pos=1\u0026amp;_sid=96d4dcc48\u0026amp;_ss=r\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e erhältlich. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBETTINA LOCKEMANN (*1971) ist Künstlerin und Wissenschaftlerin mit dem Schwerpunkt künstlerische Dokumentarfotografie. Nach dem Studium künstlerischer Fotografie und Medienkunst in Leipzig und ihrer Promotion in Kunstgeschichte an der ABK Stuttgart war sie fünf Jahre Professorin für Praxis und Theorie der Fotografie an der HBK Braunschweig. Sie lebt in Köln.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5268-8)","offer_id":41693648584881,"sku":"9783775752688","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5269-5)","offer_id":44557550059784,"sku":"9783775752695","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5270-1)","offer_id":44557550027016,"sku":"9783775752701","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775752688_8c382145-c9f7-419c-8ac5-ff82f774622e.jpg?v=1744049557"},{"product_id":"60035-nadim-samman","title":"Nadim Samman","description":"Besitzergreifende Algorithmen, geheime Datenschätze und undurchschaubare Systeme bestimmen die heutige Welt. Wie wird das in der Kunst reflektiert? In Poetics of Encryption untersucht Nadim Samman Arbeiten, die die verborgenen Dimensionen unserer technologischen Landschaft hervorheben. 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Imagining the Future Museum","description":"Anknüpfend an The Future of the Museum, in dem der New Yorker Autor und Berater für Kulturstrategie András Szántó mit der heutigen Generation von Museumsdirektor*innen über die Zukunft des Museums spricht, wendet sich diese Gesprächsreihe den Architekt*innen dieser Gebäude zu. Die »Software« der Kunstmuseen hat sich weiterentwickelt: Museen »arbeiten daran, die Institutionen offener, inklusiver, erlebnisorientierter, kulturell vielstimmiger, technologisch versierter, in enger Verbindung zu Nachbarschaft und Publikum und engagiert in den entscheidenden Themen unserer Zeit« zu gestalten. 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Als Autor und Herausgeber erschienen seine Schriften in der New York Times, im Artforum, in der Kunstzeitung und vielen anderen Publikationen. Er leitete das National Arts Journalism Program an der Columbia University und das Global Museum Leaders Colloquium am Metropolitan Museum of Art. 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Inspiriert von den Touren in Reiseführern oder den Vermittlungsangeboten in öffentlichen Museen, bietet Gehen, finden, teilen Kindern und Familien, aber auch Comic-Fans und erfahrenen Ausstellungsbesucher* innen neue Perspektiven auf die documenta fifteen. Für die Publikation haben acht internationale Illustrator* innen und Autor*innen ruangrupas Universum für die documenta fifteen neu erfunden und regen mit ihren Bildwelten die Vorstellungskraft der Leser*innen und Besucher*innen an. Jeder der fünf Rundgänge – mit den Titeln Humor, Lokale Verankerung, Unabhängigkeit, Großzügigkeit und Transparenz – orientiert sich am Wertesystem des indonesischen Kurator*innenteams und bietet ergänzende Ideen und Aspekte zur Ausstellung. Mit unterhaltsamen Geschichten möchte es dazu anregen, einen eigenen Zugang zu finden, daher ist jeder Weg als Vorschlag zu verstehen und kann spontan, vollständig oder auch nur in Teilen erkundet werden. Mit diesem originellen Buch als Nachschlagewerk, Begleiter und innovativem Kunstführer werden auch jüngere Besucher*innen angesprochen und inspiriert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/60111-gehen-finden-teilen?_pos=1\u0026amp;_sid=4549072cc\u0026amp;_ss=r\"\u003eDeutsch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5284-8)","offer_id":43541417394440,"sku":"9783775752848","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB fixed-layout (978-3-7757-5357-9)","offer_id":44556669157640,"sku":"9783775753579","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5358-6)","offer_id":45211638825224,"sku":"9783775753586","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775752848_8157cff6-0010-43c9-a15d-c47cca8f0bd2.jpg?v=1744145678"},{"product_id":"59937-hans-uhlmann","title":"Hans Uhlmann","description":"Wie viele fortschrittliche Künstler seiner Zeit, hatte auch Hans Uhlmann unter der Herrschaft der Nationalsozialisten zu leiden. 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Ein Kapitel über Kassel zeigt und erläutert alle Standorte der Schau, inklusive der hier vertretenen Künstler*innen und Kollektive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/60109-documenta-fifteen-handbuch?_pos=1\u0026amp;_sid=9de14d5ca\u0026amp;_ss=r\"\u003eDeutsch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5282-4)","offer_id":43541643395336,"sku":"9783775752824","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5354-8)","offer_id":44709712920840,"sku":"9783775753548","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB fixed-layout (978-3-7757-5353-1)","offer_id":49905467719944,"sku":"9783775753531","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775752824_88e41f68-fd65-400e-a355-55e132da6f7f.jpg?v=1744150949"},{"product_id":"60111-gehen-finden-teilen","title":"Gehen, Finden, Teilen","description":"Inspiriert von Touren in Reiseführern oder Vermittlungsangeboten in öffentlichen Museen bietet Gehen, Finden, Teilen Kindern und Familien, aber auch Comic-Fans und erfahrenen Ausstellungsbesucher*innen alternative Perspektiven auf die documenta fifteen. Acht internationale Illustrator*innen und Autor*innen haben hier ruangrupas Universum für die documenta fifteen neu erfunden und regen mit ihren Bildwelten die Vorstellungskraft der Leser*innen und Besucher*innen an. Fünf Rundgänge laden zum Erleben der lumbung-Werte Humor, lokale Verankerung, Unabhängigkeit, Großzügigkeit und Transparenz ein und bieten ergänzende Ideen und Aspekte zur Ausstellung. Mit unterhaltsamen Geschichten regt Gehen, Finden, Teilen dazu an, einen eigenen Zugang zu diesen Werten zu finden, daher ist jeder Weg als Vorschlag zu verstehen und kann spontan, vollständig oder auch nur in Teilen erkundet werden. Mit diesem originellen Buch werden auch jüngere Besucher*innen angesprochen und inspiriert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/60110-walking-finding-sharing?_pos=1\u0026amp;_sid=fa54c3587\u0026amp;_ss=r\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5283-1)","offer_id":44537771950344,"sku":"9783775752831","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5356-2)","offer_id":44573669556488,"sku":"9783775753562","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB fixed-layout (978-3-7757-5355-5)","offer_id":49903191720200,"sku":"9783775753555","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/5923fb9a268f661cf5032f35eb4bdb46_ae0bc7ce-0bf6-4a8b-bab0-9ebba55b87ea.png?v=1724954596"},{"product_id":"60109-documenta-fifteen-handbuch","title":"documenta fifteen Handbuch","description":"Unter dem Leitgedanken des lumbung geht es dem indonesischen Kollektiv ruangrupa weniger um Einzelwerke als um Formen gemeinschaftlichen Arbeitens. 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Ein Kapitel über Kassel zeigt und erläutert alle Standorte der Schau, inklusive der hier vertretenen Künstler*innen und Kollektive.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/60108-documenta-fifteen-handbook?_pos=1\u0026amp;_sid=86635dfbb\u0026amp;_ss=r\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e erhältlich.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5281-7)","offer_id":43541643526408,"sku":"9783775752817","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB fixed-layout (978-3-7757-5351-7)","offer_id":44709712986376,"sku":"9783775753517","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5352-4)","offer_id":44709712953608,"sku":"9783775753524","price":9.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775752817_fb034b96-e614-4903-a6e4-ba123ae6c9a1.jpg?v=1744150966"},{"product_id":"59030-realty","title":"REALTY","description":"Wie lässt sich die Ökonomie des Land Grabbing überwinden – auch mit den Mitteln der Kunst? 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Die prägnanten Sammlungsporträts mit zahlreichen farbigen Abbildungen entführen die Lesenden in 51 Länder und häufig in Regionen oder Stadtviertel abseits des Gewohnten. Dieser praktische Guide ist die gemeinschaftliche Publikation, die aus der seit einigen Jahren bestehenden Partnerschaft zwischen BMW und Independent Collectors, der internationalen Online-Plattform für Sammler zeitgenössischer Kunst, hervorgegangen ist. Sammler*innen, Galerist*innen, Künstler*innen und Journalist*innen halfen bei der umfassenden Recherche und Überarbeitung des einmaligen Standardwerks. Weder im Internet noch in Buchform existiert bislang eine vergleichbare Zusammenstellung von internationalen Privatkollektionen, darunter einige, die ihre Türen für Kunstinteressierte und Kenner erstmalig öffnen.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5312-8)","offer_id":43576026923272,"sku":"9783775753128","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5314-2)","offer_id":44573669130504,"sku":"9783775753142","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5585-6)","offer_id":44577201684744,"sku":"9783775755856","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775753128_615e61ac-b108-4fd3-bd05-f4406010969e.jpg?v=1744055394"},{"product_id":"60220-the-seventh-bmw-art-guide-by-independent-collectors","title":"The seventh BMW Art Guide by Independent Collectors","description":"Der überarbeitete und erweiterte BMW Art Guide by Independent Collectors präsentiert 304 öffentlich zugängliche Privatsammlungen zeitgenössischer Kunst – große wie kleine, bekannte wie noch unentdeckte. 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Philipp Deines zeichnet in fünf Kapiteln Stationen aus dem Leben der heute weltberühmten schwedischen Malerin Hilma af Klint. Die persönliche und künstlerische Entwicklung dieser Pionierin der Abstraktion wird fesselnd geschildert. Wie die Künstlerin arbeitete, lebte und liebte, was sie beeinflusste, wird den Leserinnen und Lesern anschaulich erzählt: von den großen naturwissenschaftlichen Umwälzungen über die Familiengeschichte bis hin zu Anthroposophie und spiritistischen Séancen. In der Darstellung ihrer ungewöhnlichen spirituellen Erfahrungen schöpft der Autor aus af Klints fantastischem Bilderkosmos. Julia Voss, die 2020 die erste umfangreiche Biografie der Künstlerin vorlegte, war in die Entstehung dieser Graphic Novel eng eingebunden. So verbinden und ergänzen sich in diesen herrlichen Bildwelten Biografie, Kunstgeschichte und zeitgenössischer Erzählstil.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eZu dieser Publikation ist auch eine \u003ca href=\"https:\/\/edition-hatjecantz.de\/products\/werk-48340?_pos=1\u0026amp;_sid=2eab61621\u0026amp;_ss=r\"\u003eexklusive Edition\u003c\/a\u003e erhältlich.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDie Wiederentdeckung von HILMA AF KLINT (1862–1944) gilt als eine der größten Sensationen in der Kunst der letzten Jahre. In internationalen Ausstellungen wurde ihr Werk gefeiert, seitdem erhält sie endlich eine gebührende Würdigung als bahnbrechende Künstlerin und Vorreiterin der Abstraktion.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePHILIPP DEINES (*1980) ist Zeichner und Künstler. Er hat einen Kunst-Offspace betrieben, designt Poster für Technoclubs, entwirft Mode und stellt seine Arbeiten im Kunstkontext aus. 2021 verlegte er sein Studio temporär ins Berliner Auktionshaus Grisebach. 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Die prägnanten Sammlungsporträts mit zahlreichen farbigen Abbildungen entführen den Leser in über 40 Länder und häufig in Regionen oder Stadtviertel abseits des Gewohnten. Dieser praktische Guide ist die gemeinschaftliche Publikation, die aus der seit einigen Jahren bestehenden Partnerschaft zwischen BMW und Independent Collectors, dem internationalen Online-Netzwerk für Sammler zeitgenössischer Kunst, hervorgegangen ist. Weder im Internet noch in Buchform existierte bislang eine vergleichbare Zusammenstellung von internationalen Privatkollektionen, darunter einige, die ihre Türen für Kunstinteressierte und Kenner erstmalig öffnen. (Englische Ausgabe ISBN 978-3-7757-4145-3)\u003cbr\u003eDie vorgestellten Sammlungen (Auswahl): Museum of Old and New Art (MONA), White Rabbit – Contemporary Chinese Art Collection, Lyon Housemuseum, Museum Liaunig, Maison Particulière, Vanhaerents Art Collection, Herbert Foundation, Verbeke Foundation, Inhotim – Instituto de Arte Contemporânea \u0026amp; Jardim Botânico, Rennie Collection at Wing Sang, M Woods, Collection Lambert, Peyrassol – Parc de Sculptures, La Maison Rouge, Rosenblum Collection, Museum Frieder Burda, Sammlung Boros, Sammlung Barbara und Axel Haubrok - Haubrokprojects, Sammlung Hoffmann, Museum Biedermann, Julia Stoschek Collection, Sammlung Goetz, The Walther Collection, Schauwerk Sindelfingen, Sammlung Schroth, Sammlung Grässlin – Kunstraum Grässlin \u0026amp; Räume für Kunst, Das Maximum - KunstGegenwart, Jupiter Artland, Saatchi Gallery, Zabludowicz Collection, Deste Foundation for Contemporary Art, Devi Art Foundation, Il Giardino dei Lauri, Collezione Gori – Fattoria di Celle, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, La Colección Júmex, Art Stations Foundation, The Hess Art Collection, Fundació Suñol, Centro de Artes Visuales Fundación - Helga de Alvear, Fondation Beyeler, Nesrin Esirtgen Collection, Pizzuti Collection, Girls’ Club, The Menil Collection, De la Cruz - Collection - Contemporary Art Space, The Margulies Collection at the Warehouse, Rubell Family, Collection \/ Contemporary Arts Foundation","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4144-6)","offer_id":44189110370568,"sku":"9783775741446","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4220-7)","offer_id":44573669753096,"sku":"9783775742207","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4902-2)","offer_id":44577201815816,"sku":"9783775749022","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775741446_6285bde6-fb33-4ff6-a992-9332f7f1460f.jpg?v=1744055416"},{"product_id":"54333-max-siedentopf","title":"Max Siedentopf","description":"Corona-Pandemie hieß zunächst Selbst-Isolation.  Max Siedentopf hat kurzerhand seine Wohnung auf den Kopf gestellt und die Ergebnisse mit der Kamera festgehalten: Dosen sind zur Skulpturen getürmt, Haute-Couture-Kostüme werden gebastelt, Monster oder Fallen und skurrile Alternativen zum Toilettenpapier fanden sich. Seine Aktionen veröffentlichte er auf Instagram und lud Follower weltweit dazu ein, die Mottos nachzustellen. Dieser handliche Survival Guide besteht aus diversen Kapiteln, die das Überleben in selbst gewählter oder verschriebenen Isolation heiter variieren: von »Invent a new meal« über »Make a painting using tooth brush« bis zu »Balance all your beauty products« ist alles dabei.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMAX SIEDENTOPF (*1991, Windhoek, Namibia) – Künstler, Fotograf, Regisseur für Videos und freier Art Director – war von 2013 bis 2020 als Creative Director tätig. Er ist Gründer des Kunst-Magazins Ordinary.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4797-4)","offer_id":44244603142408,"sku":"9783775747974","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4796-7)","offer_id":44573670048008,"sku":"9783775747967","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4830-8)","offer_id":44573670080776,"sku":"9783775748308","price":11.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775747967_0f459cbb-a696-4804-ad10-e1c92dd781b0.jpg?v=1744116941"},{"product_id":"53775-donatien-grau-living-museums","title":"Donatien Grau. Living Museums","description":"Wer lenkt eigentlich die Geschicke der großen Kunstmuseen? Donatien Grau führt in diesem Band faszinierende Gespräche mit einigen der einflussreichsten Museumsdirektor:innen der Welt. In persönlichen und kulturhistorisch tiefgehenden Interviews sprechen sie über ihre Visionen, Herausforderungen und die Verantwortung, Kunst einem immer breiteren Publikum zugänglich zu machen.  Ob Louvre, Metropolitan Museum of Art oder Guggenheim: Die Persönlichkeiten hinter den Institutionen erzählen von ihrer Leidenschaft für Kunst, kulturpolitischen Fragen und dem Balanceakt zwischen Kunsttempel und Publikumsmagnet. Die Interviews zeichnen ein lebendiges Bild davon, wie Museen zu zentralen Orten des kulturellen Lebens geworden sind – und was es bedeutet, sie zu führen.  Mit Interviews mit: Michel Laclotte (Louvre), Sir Alan Bowness (Tate), Sir Timothy Clifford (National Galleries of Scotland), Philippe de Montebello (Met), Irina Antonova (Pushkin Museum), Peter-Klaus Schuster (Staatliche Museen zu Berlin), Sir Mark Jones (V\u0026amp;A), Tom Krens (Guggenheim), Wilfried Seipel (KHM), Henri Loyrette (Musée d’Orsay, Louvre)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDonatien Grau\u003c\/strong\u003e (*1987) ist französischer Kunstkritiker, Kurator und Gelehrter. Er schreibt für führende internationale Publikationen und arbeitet an der Schnittstelle von Museum, Wissenschaft und Öffentlichkeit. Mit seiner klugen und prägnanten Stimme gehört er zu den wichtigen Kommentatoren der zeitgenössischen Kunst, der Museumspraxis und der Kulturgeschichte.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4753-0)","offer_id":44244603207944,"sku":"9783775747530","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4832-2)","offer_id":44573670146312,"sku":"9783775748322","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4798-1)","offer_id":44573670179080,"sku":"9783775747981","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775747530_3e2948b1-fd2f-417b-a63f-7a92eb546cf8.jpg?v=1744057147"},{"product_id":"54531-was-ist-diesmal-anders","title":"Was ist diesmal anders?","description":"Kunst zu sehen, zu hören und zu fühlen ist die eine – zu wissen, wie Kunst vertrieben, gehandelt und geschätzt wird, die andere Seite der Medaille. Denn ob Börsen- oder Museumsparkett, beide teilen sich eine eng verwobene Geschichte. Der erfahrene Kunsthändler und -vermittler Dirk Boll erzählt sie anhand einer faszinierenden Konstante: Alle 10 Jahre durchleben Kunst- und Wirtschaftsmarkt eine tiefgreifende Erschütterung oder Transformation. Ob die Wirtschaftskrisen von 1990 oder 2010, das Platzen der ersten Internetblase 2000 oder die Corona-Krise – jedes Jahrzehnt findet zu einer gänzlich eigenen Taxierung der Kunst. Dies zumal im Kontext der digitalen Entwicklung vom virtuellen Viewing Room bis hin zu neuen Distributionsmöglichkeiten, durch die die Kunstwelt aktuell ihre nachhaltigsten Veränderungen erfährt. Höchste Zeit also, Bilanz zu ziehen und Kunst mit neuen Augen zu sehen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDIRK BOLL (*1970, Kassel) studierte Jura und Kulturmanagement in Freiburg und Ludwigsburg und promovierte über die Organisationsformen des Kunstmarkts. Seit 1998 ist er für das Auktionshaus Christie’s tätig. Seit 2017 ist er der Präsident von Christie’s Europe, Middle East, Russia and India.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4811-7)","offer_id":44244603240712,"sku":"9783775748117","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4812-4)","offer_id":44573670244616,"sku":"9783775748124","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4905-3)","offer_id":44577201848584,"sku":"9783775749053","price":21.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775748117_87cf3f88-f73c-47f5-b136-19f3dceaf7f1.jpg?v=1744146793"},{"product_id":"56265-andrs-sznt-the-future-of-the-museum","title":"András Szántó. The Future of the Museum","description":"Als in diesem Jahr, 2020, Museen weltweit wegen des neuartigen Coronavirus geschlossen werden mussten, führte der in New York lebende Kulturstratege András Szántó Interviews mit einer Reihe von international agierenden Museumsleiter*innen. In einer Zeit, in der wirtschaftliche, politische und kulturelle Veränderungen den Beginn einer neuen Ära signalisieren, sprachen die Museumsleute offen über die historischen Grenzen und das ungenutzte Potenzial ihrer Institutionen. Die 28 Dialoge in diesem Buch befassen sich jeweils mit einer eigenen Thematik, die für Kunstinstitutionen heute und morgen von Bedeutung sind. 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Campbell (Fine Arts Museums of San Francisco), Tania Coen-Uzzielli (Tel Aviv Museum of Art), Rhana Devenport (Art Gallery of South Australia, Adelaide), María Mercedes González (Museo de Arte Moderno de Medellín), Max Hollein (The Metropolitan Museum of Art, New York), Sandra Jackson-Dumont (Lucas Museum of Narrative Art, Los Angeles), Mami Kataoka (Mori Art Museum, Tokyo), Brian Kennedy (Peabody Essex Museum, Salem), Koyo Kouoh (Zeitz Museum of Contemporary Art Africa, Cape Town), Sonia Lawson (Palais de Lomé), Adam Levine (Toledo Museum of Art), Victoria Noorthoorn (Museo de Arte Moderno de Buenos Aires), Hans Ulrich Obrist (Serpentine Galleries, London), Anne Pasternak (Brooklyn Museum), Adriano Pedrosa (MASP, São Paulo), Suhanya Raffel (M+ Museum, Hong Kong), Axel Rüger (Royal Academy of Arts, London), Katrina Sedgwick (Australian Center for the Moving Image, Melbourne), Franklin Sirmans (Pérez Art Museum Miami), Eugene Tan (National Gallery Singapore \u0026amp; Singapore Art Museum), Philip Tinari (UCCA Center for Contemporary Art, Beijing), Marc-Olivier Wahler (Musée d’Art et d’Histoire, Geneva), and Marie-Cécile Zinsou (Musée de la Fondation Zinsou, Ouidah)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePODCAST EMPFEHLUNG\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u0026lt;iframe style=\"border-radius:12px\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/episode\/6WVTLuPqCcKWNv8fds6LYe?utm_source=generator\" width=\"100%\" height=\"232\" frameBorder=\"0\" allowfullscreen=\"\" allow=\"autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture\"\u0026gt;\u0026lt;\/iframe\u0026gt;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eANDRÁS SZÁNTÓ (*1964, Budapest), PhD, berät Museen, Kultureinrichtungen und führende Marken in kulturstrategischen Fragen. Als Autor und Herausgeber erschienen seine Schriften in der New York Times, im Artforum, in der Kunstzeitung und vielen anderen Publikationen. Er leitete das National Arts Journalism Program an der Columbia University und das Global Museum Leaders Colloquium am Metropolitan Museum of Art. 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Es beschreibt den Wandel des Designs von einer Kunst- zur Problemlösungsdisziplin. Diese große Divergenz wird einerseits begleitet von Mythen, die Gegensätze von freier Kunst und unfreiem Design, von Aura und Auraverlust oder von Distanz und Berührung konstruieren. Andererseits haben die Avantgarden die Einheit von Kunst und Design vielfach beschworen, die auch Museen oder Marketing heute wieder aufgreifen. Um das Irrlichtern des Designs zwischen Kunst und Nicht-Kunst besser zu verstehen, wird nun erstmals seine 600-jährige Ideengeschichte in den Bereichen der Kunst- und Industriegeschichte sowie der Philosophie des Pragmatismus seit etwa 1900 nachgezeichnet. Besondere Beachtung finden die Ursprungsideen und ihre Überformung durch Technizismus, Kapitalismus, Funktionalismus oder Darwinismus. Sie führen in das Design-Dilemma, das die „Haltung“ seiner Akteure prägt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePHILIPP ZITZLSPERGER (*1965) ist Professor für Kunst- und Designgeschichte und Prodekan für Forschung am Fachbereich Design der Hochschule Fresenius (University of Applied Sciences) sowie Privatdozent am Institut für Kunst- und Bildgeschichte der Humboldt-Universität zu Berlin.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4863-6)","offer_id":44244603371784,"sku":"9783775748636","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4886-5)","offer_id":44573670375688,"sku":"9783775748865","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4887-2)","offer_id":44577201914120,"sku":"9783775748872","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775748636_453f49be-96cf-4aa8-bdca-ec550b9be1a5.jpg?v=1744126263"},{"product_id":"53856-tal-sterngast-zwoelf-bilder","title":"Tal Sterngast. Zwölf Bilder","description":"Die Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin ist für ihre hervorragende Sammlung europäischer Meisterwerke des 13. bis 18. Jahrhunderts bekannt. Jedes der zwölf Kapitel dieses Buches ist einem Gemälde aus der Sammlung gewidmet. In der Zusammenschau zeigt sich eine Malerei, wie sie sich selbst entdeckt und dabei zum Medium wird, um moderne Subjektivität auszudrücken. Die hier besprochenen Gemälde entfalten sich in ihren künstlerischen Fragen, die auch die unseren sind. In welchen Paradoxien entstehen Kunstwerke, die von Frauen geschaffen werden? Wie beeinflusst der alte Drang, Kunstwerke zu zerstören, den heutigen Diskurs über Kunst? Wo setzte der moderne Kampf der Malerei gegen das Bild ein und wie wirkte er sich aus? Warum sucht uns der Wilde Mann aus der deutschen Renaissance noch heute heim? Und warum ist es unwichtig zu wissen, ob Jan Vermeer beim Malen ein optisches Gerät verwendete oder nicht? \"Zwölf Bilder\" ist eine Hymne an die Aktualität der Alten Meister.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses Buch ist auch auf \u003ca href=\"https:\/\/www.hatjecantz.de\/products\/53857-tal-sterngast-twelve-paintings?_pos=1\u0026amp;_sid=eaec051c8\u0026amp;_ss=r\"\u003eEnglisch\u003c\/a\u003e erhältlich.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTAL STERNGAST (*1972, Israel) studierte Fotografie und Film in Jerusalem, London und Berlin. Sie hat zahlreiche Essays und Artikel über zeitgenössische Kunst und Filme in internationalen Tageszeitungen und Magazinen veröffentlicht und Ausstellungen kuratiert. Dieser Band basiert auf der Reihe \"Alte Meister\", die Sterngast von 2017 bis 2019 in der Wochenendbeilage der tageszeitung publizierte.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-4766-0)","offer_id":44244603437320,"sku":"9783775747660","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-4906-0)","offer_id":44573670408456,"sku":"9783775749060","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4908-4)","offer_id":44573670441224,"sku":"9783775749084","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775747660_eac89129-ebb7-4316-81a6-9f0dc86d9d94.jpg?v=1744139479"},{"product_id":"65373-milkyways","title":"Milkyways","description":"Milkyways ist eine Sammlung von Essays, in denen sich die Künstlerin Camille Henrot mit der Ambivalenz von Mutterschaft und dem Prozess der Schöpfung von Neuem, sowohl in der Kunst als auch im Leben, auseinandersetzt. 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Eine kurze Geschichte untersucht dagegen erstmals die Bedeutung eines notwendigen, aber meist übersehenen Akteurs im Kunstbetrieb. Bildliche und schriftliche Zeugnisse aus allen Zeiten dokumentieren das Verhalten des Publikums und die unterschiedlichen Beurteilungen durch Künstlerinnen und Künstler, Sammlerinnen und Sammler sowie Kritikerinnen und Kritiker.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBätschmann zeigt auf, dass die Sachverständigen im Kunstsystem stets zwischen zwei Extremen schwanken: Sie stehen dem Publikum entweder skeptisch gegenüber und verachten dessen Geschmack oder sie schmeicheln der Masse und wollen ihren Applaus.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOSKAR BÄTSCHMANN (*1943) gehört zu den wichtigsten Kunsthistorikern unserer Zeit. Er lehrte in Zürich, Freiburg i.Br., Gießen und Bern und hatte längere Forschungsaufenthalte am Getty Center, Santa Monica, an der Bibliotheca Hertziana, Rom, sowie am Center for Advanced Study in the Visual Arts an der National Gallery of Art, Washington, D.C. Bätschmanns Bücher, darunter Einführung in die kunstgeschichtliche Hermeneutik und Ausstellungskünstler, gelten als Klassiker des Fachs.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5527-6)","offer_id":44367893070088,"sku":"9783775755276","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5528-3)","offer_id":44573669818632,"sku":"9783775755283","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5529-0)","offer_id":44573669851400,"sku":"9783775755290","price":23.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775755290_6b4e0ada-8144-45e5-8811-7e6903e6e2b3.jpg?v=1745308913"},{"product_id":"65216-warburg-models","title":"Warburg Models","description":"Im Denken Aby Warburgs und seines Kreises spielte die Architektur eine besondere Rolle. 1926 wurde ein eigens für die Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg entworfenes Gebäude fertiggestellt und nur kurze Zeit später war Warburg maßgeblich an der radikalen Transformation eines stillgelegten Wasserturms in ein Planetarium für Hamburg beteiligt. Auch nach der Emigration des Warburg-Instituts nach London 1933, setzte sich dieses Muster der architektonischen Auftragsvergabe in der Zusammenarbeit mit der Avantgarde-Gruppe Tecton und schließlich 1958 im Bau des heutigen Gebäudes der Bibliothek am Woburn Square in Bloomsbury fort. Warburg Models. Buildings as Bilderfahrzeuge geht dieser Geschichte nach und zeigt anhand von Archivfotos, Architekturzeichnungen und einer Reihe von Architekturmodellen, wie die Gelehrten um Warburg eine Verbindung zwischen ihrer eigenen Aneignung und Ausgestaltung des architektonischen Raums sowie zu ihren gemeinsamen Vorstellungen von intellektueller Ordnung und kulturellem Fortleben herstellten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMARI LENDING und TIM ANSTEY sind Professoren an der Oslo School of Architecture and Design. Ihr Seminar zum Verhältnis von Warburg-Schule und Architektur auf der Grundlage von Archivmaterial hat sich – nicht zuletzt wegen der engagierten Beteiligung der modellbauenden Studierenden – zu einem Ausstellungs- und Buchprojekt weiterentwickelt.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5520-7)","offer_id":44806926467336,"sku":"9783775755207","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5720-1)","offer_id":44913226907912,"sku":"9783775757201","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5708-9)","offer_id":44834701902088,"sku":"9783775757089","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775755207_588889c4-d830-4a45-81ac-9eb8ad35a860.jpg?v=1744146753"},{"product_id":"64559-charles-simonds-and-the-seventies","title":"Charles Simonds and the Seventies","description":"Wie lässt sich Kunstgeschichte entlang von Leerstellen erzählen? Mitten in New York hat Charles Simonds in den 1970er-Jahren ein Werk geschaffen, das den Kunstbegriff erweitert und kunstimmanente Codes und Strukturen umgeht. Seine Dwellings, winzige architektonische Ruinen einer imaginären Zivilisation, waren überall in den Mauern und Spalten Manhattans zu finden: Simonds glaubte an die Verbindung von Kunst und Aktivismus und zog das, was er die »reale Welt« nannte, der Kunstwelt vor. Doch obwohl er an vielen Ausstellungen und Kunstevents teilnahm, hat er nur wenige Spuren in der Kunstgeschichte hinterlassen. Um seine Abwesenheit zu erklären, wirft Jules Pelta Feldman einen Blick zurück auf die New Yorker Kunstszene der 1970er und stellt fest, dass Simonds vieles verkörpert, was in den damaligen Diskursen ignoriert wurde.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-5460-6)","offer_id":44468955447560,"sku":"9783775754606","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-5558-0)","offer_id":44573670506760,"sku":"9783775755580","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5559-7)","offer_id":44573670473992,"sku":"9783775755597","price":27.99,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775754606_2803c8d3-0920-4647-8a00-60c48f98455f.jpg?v=1744051250"},{"product_id":"16649-paul-ryan","title":"Paul Ryan","description":"In einem Gespräch mit Ayreen Anastas und Rene Gabri, Agenten der dOCUMENTA (13), gibt der in New York lebende Videokünstler Paul Ryan Auskunft über die theoretischen wie biografischen Hintergründe seiner Arbeit, über seine prägende Tätigkeit für Marshall McLuhan sowie über seine Rolle innerhalb der Videogruppe Raindance und der von ihr herausgegebenen Zeitschrift Radical Software. 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Das Gespräch wird ergänzt von einem ausführlichen Anhang mit illustrierten Texten zum »Threeing« sowie dem ebenfalls von Ryan entwickelten Beziehungskreislauf.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2864-5)","offer_id":44503949902088,"sku":"9783775728645","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3044-0)","offer_id":44573660446984,"sku":"9783775730440","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4989-3)","offer_id":44573660479752,"sku":"9783775749893","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775728645_7ea94e2a-5ad4-470e-bb18-3f9bf383c127.jpg?v=1744124661"},{"product_id":"16651-kenneth-goldsmith","title":"Kenneth Goldsmith","description":"In einem Brief an Bettina Funcke, Leiterin der Publikationsabteilung der dOCUMENTA (13), verwebt der in New York lebende Dichter Kenneth Goldsmith (*1961) verschiedene Stränge seiner künstlerischen Tätigkeit zum Gesamtbild seines Schaffens. Am Anfang steht dabei das von ihm 1996 gegründete Online-Archiv UbuWeb: eine nichtkommerzielle Plattform, auf der er sonst meist schwer zugängliches Material aus allen Bereichen der avantgardistischen künstlerischen Produktion (u. a. Dichtung, Film, Video und Sound) zur Verfügung stellt. Die Beschreibungen seiner Arbeit an UbuWeb sowie als Autor (der bereits existierende Text abtippt), als Moderator einer wöchentlichen Radiosendung (der Musiklisten anderer DJs und Texte von Bloggern abliest) und als Professor für englische Literatur (der unkreatives Schreiben unterrichtet) verdichten sich im Zusammenspiel mit theoretischen und poetischen Einschüben zu einer komplexen Reflexion über Dichtung unter dem Einfluss der Appropriation.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2866-9)","offer_id":44503949934856,"sku":"9783775728669","price":4.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4991-6)","offer_id":44573660512520,"sku":"9783775749916","price":1.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3046-4)","offer_id":44573660545288,"sku":"9783775730464","price":1.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775728669_4fa0f825-6356-4910-9e73-cc1a0768947c.jpg?v=1744106586"},{"product_id":"16655-cornelius-castoriadis","title":"Cornelius Castoriadis","description":"Im Mittelpunkt des Denkens des politischen Philosophen, Ökonomen, Sozialkritikers und Psychoanalytikers Cornelius Castoriadis (1922–1997) stehen drei wichtige, eng miteinander verknüpfte Begriffe: das Imaginäre, Kreation und Autonomie. Sie verweisen auf das breite Spektrum von Bedeutungen, durch die eine Gesellschaft symbolische Formen und institutionelle Strukturen entwickelt, um ihre Identität zum Ausdruck zu bringen. Die von Castoriadis 1948 gemeinsam mit Claude Lefort gegründete linksradikale Gruppe Socialisme ou Barbarie beeinflusste zahlreiche Arbeiterbewegungen in ganz Europa. Für seine Notizen zu Themen aus den Bereichen Philosophie, Wirtschaftswissenschaften, Politik, Mathematik und Psychoanalyse, aus denen hier eine durch den Kulturtheoretiker Nikos Papastergiadis getroffene Auswahl abgedruckt ist, verwendete er nie ein Notizbuch, sondern was eben greifbar war, seien es die Rückseiten von Lebensmittelkarten oder die Leerzeilen eines Tagungsprogramms. \u003cbr\u003eMit einer Einführung von Nikos Papastergiadis (*1962) Professor für Kulturwissenschaft und Medien \u0026amp; Kommunikation an der Universität von Melbourne.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2870-6)","offer_id":44503949967624,"sku":"9783775728706","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4977-0)","offer_id":44573660578056,"sku":"9783775749770","price":4.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3050-1)","offer_id":44573660610824,"sku":"9783775730501","price":4.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775728706_09feff60-d6f3-4fe8-bcde-397fe1654cca.jpg?v=1744052135"},{"product_id":"16675-avery-f-gordon","title":"Avery F. Gordon","description":"In diesem Notizbuch beschäftigt sich Gordon mit Breitenau, einem Benediktinerkloster aus dem 12. Jahrhundert, 20 Kilometer südlich von Kassel gelegen, das für unterschiedlichste Zwecke genutzt wurde und seit dem 19. Jahrhundert als Ort der Gefangenschaft und »Umerziehung« diente. 1874 wurde es zu einem Arbeitshaus, während des Nationalsozialismus zu einem Konzentrationslager, bis in die 1970er Jahre war es eine Besserungsanstalt für Mädchen, und heute ist es eine offene psychiatrische Wohn- und Therapieeinrichtung sowie eine Gedenkstätte,­­­ ein Museum und ein Forschungszentrum. Während eines gemeinsamen Besuchs mit der Künstlerin taucht Gordon mit der Hilfe des Mitgründers und Direktors der Gedenkstätte, Gunnar Richter, in die Geschichte Breitenaus ein, erinnert sich an seine Funktion als Ort des Freiheitsentzugs für »ungehorsame soziale Subjekte« und deren Ideen und entwickelt »eine Art Enzyklopädie des Häftlings«. \u003cbr\u003eAvery F. Gordon ist Professorin für Soziologie an der University of California, Santa Barbara, und Visiting Faculty am Centre for Research Architecture, Goldsmiths College, an der University of London.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2890-4)","offer_id":44503950000392,"sku":"9783775728904","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4947-3)","offer_id":44573660643592,"sku":"9783775749473","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3070-9)","offer_id":44573660676360,"sku":"9783775730709","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775728904_f0846cea-3ae1-42d4-a9ec-1c2f141ad60e.jpg?v=1744046433"},{"product_id":"16685-george-chan","title":"George Chan","description":"Zeit seines Lebens arbeitete George Chan, der Vater des »integrated farming«, mit Bauern aus der ganzen Welt zusammen und suchte nach einer Formel, um »Abfall in Wohlstand« zu verwandeln. Er kombinierte ihr altes Wissen mit neuen Techniken und erarbeitete eine Theorie, die auf einem Kreislauf und nachhaltiger Wiederverwertung basiert, in der Landwirtschaft ohne Eingangsenergie und ohne Abfallausstoß existieren kann – das Integrated Farming and Waste Management System (Integriertes Land- und Abfallwirtschaftssystem). Für die sogenannten Traumfarmen wurde ein nachhaltiger Kreislauf entwickelt, bei dem Material und Energie verschiedene Stufen durchlaufen, etwa durch die Verwendung des Kots von Hühnern als Dünger für die Futterpflanzen, was zu einer Steigerung der Ernte und des Ertrages führt. Chan ist ein Pionier im Kampf für Umweltfreundlichkeit und biologische Landwirtschaft, aber da sich seine revolutionäre Methode von standortbezogener Forschung und limitiertem Austausch ableitet, ist sie leider bis heute relativ unbekannt geblieben. Dieses Notizbuch sammelt die Hauptideen dieses engagierten Denkers in Form von Zeichnungen, Diagrammen, Notizen und Fotografien, eingeführt von Fernando García-Dory, der diese Dokumente in enger Abstimmung mit Chan zusammengestellt hat. \u003cbr\u003eGeorge Chan (*1923) ist ein Umweltingenieur.\u003cbr\u003eFernando García-Dory (*1978) ist Künstler und Agrarökologe und lebt zwischen Madrid, Berlin und den Bergen Nordspaniens.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2900-0)","offer_id":44503950033160,"sku":"9783775729000","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3080-8)","offer_id":44573660709128,"sku":"9783775730808","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4957-2)","offer_id":44573660741896,"sku":"9783775749572","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775729000_e1d4b963-ccb7-415f-9564-66c74526ecc6.jpg?v=1744067444"},{"product_id":"16697-critical-art-ensemble","title":"Critical Art Ensemble","description":"»Meine Krankheit ist meine Kraft«. Dieses Notizbuch ist aus der Sicht eines zweihundertjährigen Menschen geschrieben, der in der Mitte des 19. Jahrhunderts seine Jugend erlebt hat und damals zeitgenössischen Denkern wie Francis Galton (1822–1911), einem Cousin Darwins, und Herbert Spencer (1820–1903) aufgesessen ist. Nun, im 21. Jahrhundert, korrigiert er seine damaligen Irrtümer und beschreibt, dass sein Denken nunmehr eher auf »Skepsis denn auf Gewissheiten« beruht. Durch dieses erfahrene Medium verkündet das Critical Art Ensemble eine ernste Warnung: Gegenwärtig zirkulieren Rhetoriken, die ähnlich problematische Argumentationsmuster aufweisen wie die Evolutionstheorien von damals. Das aktuelle Grundproblem hat zwei Ebenen: Erstens werden die Gründe für eine »Krankheit« stets auf das Subjekt oder eine »anfällige« Bevölkerungsgruppe geschoben, zweitens wird durch diese verleumderische Politik der Symptombekämpfung der Blick auf die tatsächlichen Ursachen verstellt.\u003cbr\u003eDas Critical Art Ensemble (CCA) wurde 1987 von fünf Medienpraktikern gegründet.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2912-3)","offer_id":44503950065928,"sku":"9783775729123","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3092-1)","offer_id":44573660774664,"sku":"9783775730921","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4933-6)","offer_id":44573660807432,"sku":"9783775749336","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775729123_9dc35cbc-3b9c-42e2-8c6b-fc3c53dd3eb9.jpg?v=1744052228"},{"product_id":"16699-durs-gruenbein","title":"Durs Grünbein","description":"»Dichtung versetzt Sprache in einen Traumzustand, in dem sie sich der zudringlichen Realität meditierend vergewissert.« Mit diesem für das dichterische Projekt Durs Grünbeins sowie seine gesamte Ästhetik so zentralen Satz beginnt der Literaturkritiker Michael Eskin seine Einführung in dessen Traumarbeit. Anhand einer akribisch geführten und mit Notizen versehenen Traumkartei erinnert Grünbein eine Vielzahl seiner Träume – von seinen Töchtern, die wie Nixen aus der Wohnung schwimmen, von einem Picknick mit seinen Eltern in der Nähe eines Blutbads in Kamerun, von einer verführerischen Schönen im Flugzeug und einer Kröte mit Gaumenaugen. »Was dem Dasein poetische Dichte verleiht, ist der Traum. Er wappnet uns mit der Undurchdringlichkeit der Augenblicke«, notiert Grünbein. Die Gesten seien das Unergründlichste des Traumes, denn ein Winken oder ein Zwinkern gäbe dem inneren Drama eine neue Wendung. 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Zu sehen sind Auszüge aus seinem Notizbuch von März bis Anfang Juni 1993, einer Zeit, in der er die ersten Experimente zu Multiphotonenzuständen und verschränkten Photonen durchführte. Die Schlüsselbegriffe für diese damals neu entstandene Quanteninformationstechnologie lauten Quantencomputer, Quantenkommunikation, Quantenkryptografie, Quantenklonen und Quantenteleportation. Zeilinger gibt den Blick frei für die wahrscheinlich erste Skizze des Teleportationsschemas, Aufzeichnungen zu Multiports und Verschränkungen in höherdimensionalen Hilberträumen. Für Laien auf diesem Gebiet öffnen Zeilingers solide Einführung, seine Zeichnungen, Kürzel und Berechnungen die Tür zu einer Welt.\u003cbr\u003eAnton Zeilinger (*1945) ist Professor für Physik an der Universität Wien und Direktor des Instituts für Quantenoptik und Quanteninformation der Österreichischen Akademie der Wissenschaften; er ist Mitglied des Honorary Advisory Committee der dOCUMENTA (13).","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2925-3)","offer_id":44503950164232,"sku":"9783775729253","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3105-8)","offer_id":44573660971272,"sku":"9783775731058","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-4997-8)","offer_id":44573661004040,"sku":"9783775749978","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775729253_f932d430-9682-4a97-bbe4-c2367072ec31.jpg?v=1744042263"},{"product_id":"16720-sarah-rifky","title":"Sarah Rifky","description":"Wie verhält man ich inmitten eines Aufstands? Mit der Kernfrage »Was soll ich tun?« eröffnet die Autorin einen Kette an Gedankengängen, in der sie ihre Rolle als Beobachterin\/Teilnehmerin des Arabischen Frühlings und der jüngsten Ereignisse in Ägypten hinterfragt, und nimmt den Leser mit auf eine sehr persönliche innere Reise. Dem Beschluss zu schreiben, zu dokumentieren, Geschichten zu erzählen folgen Zweifel, Selbstzweifel, Sinnfragen, denn der »Aufstand braucht das Schreiben nicht«. 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Dieser Frage geht Dorothea von Hantelmann nach, Bezug nehmend auf ein Gespräch mit Carolyn Christov-Bakargiev und Einblick gebend in ihr kurz vor Abschluss stehendes Buchprojekt. Während mehr Museen gebaut, mehr Biennalen realisiert und mehr Besucher denn je gezählt werden, wächst Kritik an den aktuellen Ausstellungsformen. Die historische Entwicklung des Museumswesens zeigt, dass sich die Orte der Kunstpräsentation zunehmend von ihrer in der modernen bürgerlichen Gesellschaft definierten Aufgabe der »Objektschau« abwenden und den Erlebnis- und Erfahrungsgehalt der Dinge aufsuchen. Doch die klassischen Werke der Kunst verdichten die Zeit im Objekt und sind auf eine zeitlich ausgedehnte Rezeption angewiesen, die in der gegenwärtig nur noch selten geleistet wird. Der White Cube verschiebt den Fokus zwar bereits erfolgreich »vom produzierten Objekt zum konsumierenden Subjekt« und macht Ausstellungen im Sinne von Objektschauen tatsächlich obsolet. Zugleich aber muss die Wahrnehmung von Kunst ein »soziales Ritual« werden, sollen Traditionslinie und Legitimationsmacht des Museums gewahrt werden.\u003cbr\u003eDorothea von Hantelmann (*1969) unterrichtet Kunstgeschichte an der Freien Universität Berlin.","brand":"Hatje Cantz Verlag","offers":[{"title":"Buch (978-3-7757-2937-6)","offer_id":44503950426376,"sku":"9783775729376","price":6.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false},{"title":"Ebook - PDF (978-3-7757-5005-9)","offer_id":44573661102344,"sku":"9783775750059","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Ebook - EPUB (978-3-7757-3117-1)","offer_id":44573661135112,"sku":"9783775731171","price":3.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0582\/8948\/8049\/files\/odoo_9783775729376_9f7cb930-8164-4127-89a3-41e9af4a2a3b.jpg?v=1744057194"}],"url":"https:\/\/www.hatjecantz.de\/collections\/ebooks.oembed?page=14","provider":"Hatje Cantz Verlag","version":"1.0","type":"link"}